Jean-Michel Basquiat

Jean-Michel Basquiat efsanesi her zamanki kadar güçlü. 1980'lerin New York'u ile özdeşleşen sanatçı, ilk olarak 1970'lerin sonlarında "SAMO" lakabıyla (tag) şehrin duvarlarına iğneleyici yorumlar ve parça parça şiirler püskürterek adını duyurdu. Görsel sanatlar, grafiti, hip-hop, post-punk ve "kendin yap" (DIY) sinemacılığın oluşturduğu; hızla büyüyen bir sanat dünyasında buluşan canlı bir yeraltı sahnesinin parçası olarak ortaya çıktı. Güçlü ve özgün bir sese sahip bir ressam olarak Basquiat, kısa sürede yerleşik sanat çevrelerine adım atarak dünyanın dört bir yanındaki galerilerde sergiler açtı.

Basquiat’nın dışavurumcu üslubu; ham figürlere, metne dahil edilmiş kelimelere ve kelime öbeklerine dayanıyordu. Eserleri; caz, boks ve basketbol dünyasının önde gelen isimlerinden oluşan bir panteondan ilham alıyor, gizemli tarihe ve sokak hayatının politikasına göndermeler barındırıyordu. Nitekim kendisine resimlerinin konusu sorulduğunda Basquiat, “kraliyet, kahramanlık ve sokaklar” diye cevap vermişti. 1983 yılında sanat dünyasının en ünlü yıldızı Andy Warhol ile ortak çalışmalar yapmaya başladı ve 1985'te The New York Times Magazine'in kapağında yer aldı. Basquiat 27 yaşında hayata gözlerini yumduğunda, döneminin en başarılı sanatçılarından biri haline gelmişti.

Bu kitap, sanatçının en önemli tablolarının, çizimlerinin ve defter eskizlerinin kusursuz röprodüksiyonlarıyla Basquiat’nın sanatına eşi benzeri görülmemiş bir bakış sunuyor. Büyük boy formatıyla kitap, Basquiat’nın karmaşık işaretlerine ve karalanmış kelimelerine canlı bir yakınlık sağlarken; editör Hans Werner Holzwarth'ın sanatçıya dair giriş yazısı ile küratör ve sanat tarihçisi Eleanor Nairne'in sanatçının temaları ve sanatsal gelişimi üzerine kaleme aldığı makalesiyle bu dünyayı daha da aydınlatıyor. Görsellerle zenginleştirilmiş, kronolojik (yıl yıl) ayrılmış bölümler, sanatçının kendi ifadelerinden ve dönemin eleştirilerinden alıntılar yaparak hem kişisel arka planını hem de tarihsel bağlamını gözler önüne seriyor.